À l’origine de son travail, il y a sa relation à la fois sensible et critique aux espaces et aux lieux qu’il rencontre. “Habiter le monde”, au sens de tracer un chemin de vie et contribuer au tissage et maillage du monde (Tim Ingold), est pour lui un désir profond qu’il souhaite partager. En effet, on ne peut pas tisser un monde seul. En ayant sa vision critique du monde comme point de départ, sa pratique souhaite avant tout permettre aux autres de s’interroger sur les espaces et lieux qu’ils occupent, traversent ou vivent. Il aime décrire son positionnement comme un croisement entre le lanceur d’alerte et le médiateur.
Il produit à partir des signes placés dans l’espace qu’il observe et documente rigoureusement, qu’ils soient graphiques (panneaux, flèches, signalétique…), paysagers ou architecturaux (bâtiments, structures, chemins). Ensuite, par détournement, hybridation, transformation, synthétisation, mise en espace ou mise en édition, il contrebalance nécessairement son apparente rigueur documentaire pour soulever une poésie inattendue. Ses œuvres s’interrogent elles-mêmes, et par extension, interrogent les lieux qu’elles représentent où dans lesquels elles sont installées. Cette poésie est fondamentalement militante : elle ouvre un débat, celui de notre vision des lieux que l’on habite ou que l’on consomme, et pose la question de leur avenir.
En parallèle de son travail artistique, il travaille sur des projets de commande en design graphique. Il choisit avec attention les processus et les outils qu’il emploie dans une démarche aussi bien éthique que qualitative, en cohérence avec les besoins de chaque projet.
M'inspiro de la meva relació als espais i als llocs que m'envolten. És una relació a la vegada emocional i crítica, que es construeix amb molta observació. I quan observes una cosa amb molta atenció, fa que et poses preguntes. Les meves obres volen compartir aquestes preguntes per obrir el debat dins de la ciutadania sobre la nostra visió dels espais on vivim, que ens envolten, i del seu futur.
Treballo diferents tècniques de fotografia, digital i analògica, que faig servir com a eina de documentació. És la base dels meus projectes. També treballo la pintura en esprai, la instal·lació i el dibuix vectorial. Les meves obres resulten d'una combinació, hibridació, transformació, síntesi o edició d'aquests components visuals. La meva obra és un balanç entre un aspecte documental i una dimensió poètica. Busco crear un dubte, una interrogació sobre el que s'està mirant i el que representa.
Paral·lelament al meu treball artístic, ofereixo serveis de dissenyador gràfic. Porto molta attenció al escollir els processos i les eines que utilitza, per adaptar-me a cada projecte amb òptima qualitat i ètica.
Cadran solaire pour le refuge de Rialp (1990m, Andorra), 2023.
Rellotge solar pel refugi de Rialp (1990m, Andorra), 2023
Peindre le bitume, mémoire de DNSEP, 2025.
Peindre le bitume, memoria de màster, 2025.
Petit guide du logiciel libre pour graphistes : Scribus, 2023.
Petit guide du logiciel libre pour graphistes : Scribus, 2023.
2023, livre, 35x25cm, imprimé à l'isdaT sur Munken Print White 115g/m² relié à la machine à coudre et couverture jet d'encre sur papier mat 130g/m², 2023.
2023, llibre, 35x25cm,imprès a l’IsdaT sobre Munken Print White 115 g/m² cosit a la màquina i coberta impresa sobre paper mat 130 g/m², 2023.
Conception d'un écosystème graphique et participatif pour la place Fontaine Lestang (Toulouse, France), 2023.
Concepció d'un ecosystema gràfic per a la plaça Fontaine Lestang (Toulouse, França) 2023.